宋朝的装饰图案讲究对称和寓意，比如瓷器上的莲花纹，象征纯洁；丝绸上的龙凤纹代表皇权；建筑木雕常用云纹和山水，体现自然和谐。这些图案大多取自植物、动物和自然景观，还融入了佛教和道教元素，像莲花、宝相花、缠枝纹特别常见。

为什么这样设计呢？首先宋朝商品经济发达，手工艺品需求大，纹样既要实用又要显身份。《宋史·舆服志》记载，官员服饰用不同纹样区分等级，比如孔雀补子是三品以上才配。瓷器方面，《梦溪笔谈》提到汝窑瓷器多画莲花，因为莲花在佛教里是清净的象征，符合士大夫审美。建筑上，《营造法式》显示宋代宫殿柱头雕云龙纹，既防虫又象征皇权，民间则用卷草纹装饰屏风，取“连绵不断”的吉祥意。宋朝海外贸易兴盛，从波斯传入的联珠纹和阿拉伯风格的几何纹，也被本土纹样吸收，比如青瓷上常见联珠莲纹，说明中外文化交流频繁。不过要注意，普通百姓家多用简单纹样，比如布老虎绣虎头，寓意驱邪，而官窑器物纹样更复杂，像定窑白瓷常画缠枝牡丹，颜色对比鲜明，符合当时文人“清雅”的审美。