文艺复兴时期的美术主要用透视法让画面有立体感，比如达芬奇用消失点画建筑，米开朗基罗画人体肌肉很准确，拉斐尔画风景会加光影变化。他们重视人的价值和现实生活，画宗教故事也加入普通人，比如《的晚餐》里门徒表情不同。

因为这是欧洲从封建转向资本主义的时代，所以画家开始学解剖学、透视学，比如达芬奇画了《维特鲁威人》研究人体比例，米开朗基罗的《大卫》高1.95米，拉斐尔在《雅典学院》里画了53个学者，有柏拉图和亚里士多德。数据说当时意大利有200多家美院，30%作品是宗教题材但都带人性，比如《蒙娜丽莎》的微笑让普通人也能进画。所以透视法、解剖学、光影和人文主义是关键，因为当时人开始相信人的智慧能征服自然，比如布鲁内莱斯基发明透视法前，中世纪画建筑都是正方形，而文艺复兴后能画出圆形穹顶。