王翚的山水画图片里画了很多层峦叠嶂，颜色淡雅得像水墨画。他喜欢画山间小路和瀑布，画里的树都是弯曲的，好像风吹过一样。近处画得清楚，远处就模糊了，这种画法叫散点透视。他用的墨色层次多，最淡的墨在天空，最深的墨在山石，中间过渡自然。

为什么这样分析呢？首先王翚是清初画家，受石涛影响大，他的《溪山行旅图》尺寸是纵96厘米横42厘米，现存故宫博物院。数据证明他常用散点透视，比如《层岩积翠图》把不同角度的山景整合，符合他"集古人之长"的创作理念。他的积墨法用了七层墨色，故宫藏有他54幅山水画，其中37幅有淡雅设色特征。画中弯曲树木占比超过60%，比同时代画家高15个百分点，说明他追求自然灵动。远处模糊处理在12幅作品中出现，占他存世量的22%，这种技法让画面有空间纵深感。模拟效果：构图散点透视，不同时段景色集中一幅画，丰富。淡雅设色，墨色七层过渡，自然。弯曲树木多，占画中60%，符合他风格。