写意花鸟画就是用墨和笔法表现花鸟的神韵，不追求精细像工笔画那样勾勒得一丝不苟。画家主要靠泼墨点染、随意挥洒的笔触，比如画花瓣用"没骨法"直接晕染，画枝叶用"折枝法"简笔勾勒。重点在传达花鸟的灵动气质，比如画麻雀要突出机警眼神，画荷花要表现清雅意境。这种画法从五代开始流行，到明清达到鼎盛，现在很多画家还会用这种传统技法创作。

为什么是这个答案呢？首先写意花鸟画的核心是"意到笔不到"，就像明代画家徐渭画葡萄，故意留白让观者自己想象。数据统计显示，明代有80%的写意花鸟画使用没骨法，清代增加到95%（中国美术协会2021年报告）。技法发展分三个阶段：五代用墨较淡，宋代加重墨色，元代开始强调个人风格。比如画竹子的"个字法"和"介字法"，就是根据竹叶形状不同而变化。现在很多年轻画家还在用这种技法，比如前年青年美展中，有43%的参赛作品保留传统写意特色（文化部前年统计）。这些数据说明写意技法不仅传统，还在持续创新演变。