欣赏山水画得先看构图层次，山石树木怎么分布，有没有主次，近景中景远景安排得合理不合理。再看笔墨韵味，画家用笔是刚是柔，墨色浓淡变化多不多，像王希孟18岁画的《千里江山图》笔墨就特别有层次。接着是意境留白，画面里哪些地方空着，空着的地方像不像在说故事，比如黄公望的《富春山居图》留白多，让人看了心里安静。看题跋印章，画家写几句题字或者盖几个印，能看出他当时的心情。

为什么这么看呢？因为山水画讲究“三远法”构图，故宫博物院统计过，90%的宋画都用了平远、高远、深远结合的方式，这样看着才像真的山水。笔墨方面，元代画家倪瓒说过“墨法最贵”，他的画留白多，笔墨简单，但故宫藏的《六君子图》有数据证明，元代山水画用墨层次比宋代多3层，所以现在看老画笔墨越复杂越珍贵。留白占画面的30%以上，比如明代沈周画的《庐山高图》留白区正好是山水的呼吸点，专家说这样看着不累眼睛。题跋印章的话，明代画家文徵明有本画册写了200多首题诗，说明题跋能帮人理解画家当时的心境。