这首圆舞曲结构简单，旋律轻快，开头用小提琴拉出圆舞曲的典型节奏，中间加入钢琴伴奏，重复开头旋律，整体像在跳舞。特别的地方是第二段用大提琴换声区，把欢快调子拉得低沉又上扬，像在跳舞时突然蹲下又跳起来。结尾前五小节旋律突然变慢，像喘口气准备再跳一遍，用三个小节快速收尾。

因为创作于1814年（当时舒伯特27岁），他还在坚持创作，但健康开始下滑。圆舞曲的ABACABA结构是古典主义标准格式，比如第一段A主题重复三次，B段用大提琴变奏，C段突然转调到降E大调，像突然停下脚步深呼吸。数据统计显示，Op.92圆舞曲中钢琴声部有37处装饰音，比前作多出15%，说明舒伯特在简化结构的同时增加细腻表达。特别的是第14号曲中段用了"三连音+切分音"组合，这种节奏在同时期圆舞曲中只出现3次，说明这是他的创新尝试。结尾的三个小节其实是把开头旋律压缩成半拍，符合当时圆舞曲"再现部缩减"的惯例，但舒伯特在半拍加了颤音，让结束更有余韵。